Peindre pour révéler et transformer l’immuable : ce sont les aspirations qui habitent les œuvres d’Ange Martial Méné.

C’est à travers la recherche de formes libres et ondulées que l’artiste parvient à créer un langage codé qui lui est propre. Au détour d’un tracé, les motifs de points, de traits viennent ponctuer la totalité de l'œuvre, pour en dégager un rythme et un vocabulaire autonome. Qu’il s’agisse de convoquer les lignes enfantines, ou même de transformer une courbe en chemin vers l’authentique, Ange Martial Méné prône la libération de la main pour tendre vers une vérité universelle.

Naviguant entre des tonalités brunes et sableuses, parfois rehaussées de bleu, les couleurs révèlent des contours qui tendent à s’émanciper des formes. Dans cet ensemble, les reliefs sont essentiels : l’alliance de la peinture acrylique et de Kaolin fait de la toile une entité organique. Par cette technique, le peintre innove, tout en se tournant vers les premières traces paléolithiques.

Dans un élan d’innocence, l’artiste s’attache à réunir l’homme et l’enfant, le passé et le présent. Il efface les barrières des âges dans une ode à l’humanité, ne laissant aucune place à ce qui pourrait entraver sa liberté.